Société Royale Le Commerce Liégeois ASBL

Camille Stregnaerts, après des études secondaires scientifiques, elle fréquente une école d’art en illustration et BD.Elle obtient un Master à l’Académie Royale des Beaux-Arts de Liège. Elle découvre la gravure et la linogravure avec laquelle elle a une affinité particulière. Contrairement au dessin qu’elle pratiquait jusque-là, elle a dû s’adapter à ces masses noires et traits plus gros. Son travail est axé sur la reproduction de la vraie vie, de souvenirs à partir de photographies.  Elle aime cette sensation particulière lorsqu’elle grave la matière, le beau papier, les belles encres, pour arriver à un résultat délicat, en gardant une certaine naïveté de trait propre à la linogravure.

Joseph Saverino, artiste coté (Akoun France) qui a reçu plusieurs distinctions artistiques nous présente sa « Série Humanus ». Plasticien de l’art pictural, comme il se définit, il utilise des matières et des médiums pour présenter ses créations, dans un monde tourné vers l’avenir… la mise en espace d’hommes et de femmes immobiles dans des postures qui semblent être comme un geste nouveau agissant sur notre imaginaire et sur la réalité des choses. Un mélange de matières (sable, verre fin, vernis divers, sciure de bois, papier, carton..), couleurs, émotions … lorsque la lumière joue avec l’ombre, alors l’œuvre peut surgir et donner à sa peinture sa dimension réelle.

Toro Maurizio, électromécanicien, spécialisé en moteur thermique et diplômé en expertise automobile, travaille durant 20 ans dans l’industrie de pointe automobile. Il poursuit des études au cours du soir où il se perfectionne en menuiserie, en soudure. Dès son plus jeune âge, il s’est intéressé à l’expression artistique, la voyant comme un hobby. Puis, son oncle, Franco Pugliese (Voir Akoun 2023) l’initie à la pratique du dessin au pastel et à la création de postures en tout genre. Et comme le dit l’artiste « Rien n’est inutile dans la vie, tout votre parcours n’est qu’une multitude de petites choses acquises, qui au final, font l’être que vous êtes à travers cette unique création ».

Loïc Pêcheux a réalisé sa 1ière BD à l’âge de 13 ans et n’a plus jamais arrêté. Il décante au maximum l’histoire pour en extraire la version la plus essentielle. Il travaille sur les émotions, la capacité de ressentir, souffrir… Ses planches sont « muettes », le dessin est le plus synthétique possible, le protagoniste n’a ni âge, ni genre, ni origine… afin que chacun puisse s’identifier à lui de manière universelle. Il se questionne par rapport aux motifs, formes et volumes qui pourraient ou non rendre une image attrayante ou séduisante. Son but, se constituer un répertoire de formes et de motifs pour les utiliser dans de nombreuses compositions pour réaliser des fresques de grand format.

Philippe Vandermissen, âgé de 57 ans, est un artiste qui se définit comme libre et autodidacte. Sa grande passion, c’est de parcourir les musées et les expositions, lesquels suscitent chez lui une admiration sans borne devant la beauté des œuvres qu’il a le bonheur de pouvoir contempler. Il a choisi l’abstraction comme moyen d’expression. Son travail se caractérise par des rubans et des quadrilatères, des formes pures, simples qui se croisent, s’entremêlent, s’affrontent. Quelques touches de couleur pour rehausser le mystère du noir et du blanc et cela crée, au final, des émotions, des pensées, du rêve qu’il veut partager avec vous.

Mais attention, pour l’occasion, la start-up Ma Balise, expert en technologie NFC, sera de la partie. Leur concept ? Permettre à chaque visiteur de l’exposition de recevoir, sur son smartphone, toutes les informations concernant les oeuvres et les artistes de la galerie. Il vous suffit d’activer votre fonction NFC sur votre smartphone et de l’approcher de la balise à cet effet située à côté de l’oeuvre.