Société Royale Le Commerce Liégeois ASBL

C’est en 2014 que Gaëtano Grisafi verra naître sa passion pour la peinture sur toile. Autodidacte, sans aucune formation artistique, il opte pour l’acrylique, son médium de prédilection. Puisant son inspiration quasi exclusivement dans l’humain avec tout ce que celui-ci renferme de forces, de faiblesses. Cet intérêt pour le mystique est la raison pour laquelle l’architecture gothique s’est invitée dans ses œuvres : chairs et pierres en symbiose dans des ogives et nefs à la fois profondes et subtiles, maintenant lumières et ténèbres en équilibre précaire. L’utilisation principale du noir et du blanc servant ce jeu.

Yves Sevrin a grandi dans une famille ouvrière où la peinture, le dessin et la musique sont omniprésents. Sur les conseils ses parents, il va suivre les cours de Pierre Dibâti, professeur à l’académie des Beaux-arts de Huy. Il y découvrira la peinture abstraite, l’expressionnisme et l’impressionnisme, ce dernier mouvement pictural tendant à représenter le caractère éphémère de la lumière, ainsi que ses effets sur la couleur et les formes. En autodidacte, il va s’attacher à découvrir ses maîtres inspirateurs. Devenu artiste plasticien – peinture, dessin, sculpture – il a le sentiment que l’art est une représentation et le reflet de l’âme.

Férue de dessin, après un passage aux Beaux-arts de Liège, Damona Demonic-Angel ou D.A. a continué en autodidacte en observant dans son quotidien tout ce qu’elle avait envie de dessiner mais aussi et, surtout, grâce aux remarques constructives de ses proches, elle a été poussée vers d’autres techniques artistiques. Mais c’est le dessin qu’elle préfère, elle fonctionne à l’instinct, elle dit que ce n’est pas elle qui dessine mais sa main qui sait où elle va et où elle veut aller… Son univers artistique est sombre, romantique et ésotérique. Certains décodent ses messages et ses émotions car elle se livre totalement dans ses œuvres. Et vous ?

Intéressée dès son plus jeune âge par l’art, Martine Vermaelen, a choisi l’option arts plastiques en secondaire et a poursuivi sa formation à l’Ecole Supérieure des Arts à Saint-Luc Bruxelles. Ses domaines de prédilection sont l’illustration jeunesse et la nature. Elle travaille essentiellement avec la peinture à l’huile et le crayon de couleur. Lorsqu’elle peint à l’huile, elle utilise des couleurs fortes. Le contraste de celles-ci permet de dynamiser sa création, en lui donnant un effet puissant, franc et net.  A contrario, avec le crayon de couleur, elle crée des dessins aux traits doux, qui tendent à susciter un état d’apaisement et de méditation.   

Salvatore Fuca a toujours aimé peindre et dessiner. Il a suivi des cours à l’Académie des Beaux-arts de Liège. Il a commencé avec la peinture acrylique, pour ensuite se lancer dans le collage, la gravure et la photographie. Aujourd’hui, il utilise une technique mixte à base d’acrylique, de craie, de pastels, d’encre, etc. Presque toujours sur des formats carrés. « Sombre, abstrait, souvent bleu aquatique, galactique même » tels sont ses mots pour définir son art. C’est donc dans un cadre toujours sombre, étrange voir déshumanisant et par la recherche d’exprimer l’animalité, l’ésotérisme et le non humain en l’homme.

Mais attention, pour l’occasion, la start-up Ma Balise, expert en technologie NFC, sera de la partie. Leur concept ? Permettre à chaque visiteur de l’exposition de recevoir, sur son smartphone, toutes les informations concernant les oeuvres et les artistes de la galerie. Il vous suffit d’activer votre fonction NFC sur votre smartphone et de l’approcher de la balise à cet effet située à côté de l’oeuvre.